El Museo se aloja en la Catedral Vieja, es decir, la que se comenzó a finales del siglo XII y concluyó a mediados del XV. La llamada Catedral Nueva se iniciaría muy pronto, al no satisfacer aquella las necesidades ni las aspiraciones de la sede placentina. En ella trabajaron maestros de la categoría de Enrique Egas, Francisco de Colonia, Juan de Álava, Diego de Siloé, Alonso de Covarrubias, edro de Ybarra y, sobre todo, Rodrigo Gil de Ontañón. Éstos dejaron la brillante impronta estilística del gótico final en las bóvedas estrelladas, del primer renacimiento en el decorativismo plateresco y soluciones manieristas.

En su interior, entre otras joyas artísticas, merecen especial atención el retablo mayor barroco del siglo XVII, con espléndidas tallas de Gregorio Fernández, el coro del siglo XV, obra de Rodrigo Alemán, sepulcros, blasones, etc.

El Museo catedralicio propiamente dicho está instalado en las tres naves de la llamada Catedral Vieja, aunque también se incluye el claustro, con esculturas de la Virgen y diversos sepulcros, y la capilla de San Pablo, antigua sala capitular, presidida por la “Virgen del Perdón”, pieza del siglo XIII, y una serie de lienzos quinientistas. El Museo fue creado por el obispo Zarranz Pueyo en 1948 y sus fondos estuvieron inicialmente alojados en una estancia sobre la sacristía. El actual emplazamiento data de 1986.

Fondos
Toda la catedral de Plasencia, mejor, las catedrales, son un Museo tanto por sus arquitecturas como por su contenido artístico. Sin embargo, el Museo catedralicio como tal expone sus fondos en la catedral vieja. En la nave central se exhiben esculturas: la “Virgen del Sagrario”, unos ángeles turiferarios, santos y un Crucificado datable en el siglo XIV. En las vitrinas se muestran indumentarias litúrgicas, orfebrería sagrada y pequeñas tallas de Niño Jesús y Crucificados, uno atribuido a Pompeo Leoni.

En la nave del Evangelio se exponen en las vitrinas piezas de plata e imágenes de pequeño formato, vestiduras litúrgicas y una tabla de Luis de Morales que representa a Cristo atado a la columna. En la nave de la Epístola hay otra tabla de Morales. “La Piedad”, diversos ornamentos y vasos sagrados.
Una serie importante del Museo la constituyen los Libros de coro, de la que sólo se exhibe una muestra de la colección de ochenta que están recogidos en el archivo. Al margen de estos fondos, que son los que constituyen el Museo, debe mencionarse una colección arqueológica con materiales del Paleolítico y Calcolítico.

Personalidad del Museo
Como en el caso de otros Museos catedralicios, el de Plasencia es de titularidad eclesiástica cuyos fondos, de desigual valor, son de carácter religioso y proceden de la función y de la liturgia propia de una Seo. El continente, es decir la catedral vieja, ha sido una acertada elección como espacio expositivo, que ambienta y contextualiza las piezas de forma inmejorable.

Titularidad
Eclesiástica. Obispado de Plasencia.
Número de Salas
Las tres naves de la Catedral Vieja.
Dirección
Plaza de la Catedral s/n 10600 Plasencia
Tfno. y Fax: 927 41 48 52.
Horario de visitas
Invierno de lunes a sábado, de 9 a 13 h. y de 16 a 18 h.
Verano de lunes a sábado, de 9 a 13 h. y de 17 a 19 h.
Domingo cerrado.
Entrada
No gratuita.

Fuente y Foto: Oficina de Turismo de Extremadura

Paraje de los Barruecos y lavadero de las lanas

El Museo fue fundado en 1976 por Wolf Vostell (1932-1998), artista contemporáneo hispanoalemán, descubridor de la técnica del Décollage, padre del Happening europeo y del videoarte, cofundador del movimiento artístico Fluxus. En 1974 el artista conoció el paraje de Los Barruecos, donde se combinan la belle za geológica de las rocas graníticas, el agua de una presa y las instalaciones del Lavadero de Lanas del siglo XVIII. Vostell proclamó la zona como “Obra de arte de la naturaleza” y concibió la idea de crear un Museo en este lugar como expresión del arte de vanguardia, un lugar de encuentro del arte y la vida.

El Museo ocupa una extensión de unos 14.000 m2. El Lavadero, activo durante los siglos XVIII y XIX, es un interesante complejo industrial dedicado a lavar lanas procedentes de la Mesta aprovechando el agua de la charca llamada Barrueco de Abajo, la cual recorre sus instalaciones. Éstas las forman diversas naves que reciben el nombre de la función que cumplían: esquileo, pesaje, calderas, estiba, molino harinero, etc. En 1998 se han concluido las obras de restauración y de ampliación de la segunda fase del Museo.

Los Fondos y los Ambientes

La colección inaugural la componen siete ambientes que son la referencia más original del Museo. En 1976 se presenta la primera obra creada por Vostell, es un ambiente/escultura titulado “VOAEX” (Viaje de Hormigón por la Alta Extremadura); se trata de un coche empotrado en hormigón. De 1978 es “El Muerto que tiene sed” . Además de estos dos ambientes al aire libre destacan otros cinco: “Fiebre del automóvil” (1973), “Depresión Endógena” (1975-78), “Réquiem por los olvidados” (1986), “Fluxus Buick Piano” y “Desayuno de Leonardo da Vinci en Berlín” (1988). La mayoría de estos elementos incluyen como objetos artísticos coches, televisores, hormigón, etc. Especial mención merece la obra “El fin de Parzival” ideada por Dalí en los años veinte y realizada por Vostell en 1988.

A los ambientes citados se unen cinco esculturas (“Los Toros de hormigón”), cuatro relieves (“Trashumancia”), cuadros de gran formato, cuadros-objetos, dibujos y proyectos de esculturas. El último incremento de fondos procede de la Colección Fluxus, donada a Extremadura por el coleccionista italiano Gino di Maggio; está compuesta por más de doscientas obras de 31 artistas de procedencia europea, norteamericana y asiática activos desde los años sesenta y representativos de la vanguardia artística. La colección está constituida básicamente por ambientes, instalaciones, cuadrosobjetos, esculturas y partituras.

La colección de españoles, portugueses y polacos la constituyen unas sesenta obras que representa a 48 artistas, configurada mediante ambientes, instalaciones, esculturas y cuadros-objetos.

Personalidad del Museo

El Museo se ha creado parcialmente al aire libre en un entorno natural, sumamente original como su creador. Es concebido como espacio museístico de vanguardia donde confluyen el Arte y la Vida. Es único en Extremadura, sin precedentes, alejado del concepto tradicional, singular dentro del panorama nacional e internacional, donde se encuentran y conviven el arte de vanguardia y la naturaleza.

Gestión: Consorcio compuesto por la Consejería de Cultura, Ayuntamiento de Malpartida de Cáceres, Diputación Provincial de Cáceres y Caja de Extremadura.
Instalaciones: Paraje de Los Barruecos y Lavadero de Lanas.
Dirección: A 3 km de Malpartida de Cáceres, Ctra. de Los Barruecos, s/n. Aptdo. de Correos 20 E 10910 Malpartida de Cáceres
Tfno.: 927 01 08 12
Fax: 927 27 64 91.
Horario de visitas: De martes a domingo.
Otoño e invierno: de 10 a 13.30 y de 16 a 18.30 h.
Primavera: de 10 a 13.30 y de 17 a 19.30 h.
Verano: de 10 a 13.30 y de 18 a 21 h.
Lunes y festivos cerrado.
Servicios: Videoteca y biblioteca. Salón de actos.
Entrada: No gratuita

Fuente y Foto: Oficina de Turismo de Extremadura

El Monasterio de Guadalupe, declarado por la UNESCO Patrimonio de la Humanidad, es en su totalidad un Museo, aunque se suelen distinguir varios Museos dentro del santuario. La historia de la localidad de Guadalupe y del Monasterio están ligadas al hallazgo de la imagen de la Vir gen en el siglo XIII. El Rey Alfonso XI ordenó ampliar la primitiva ermita, concediendo grandes privilegios a la Iglesia y a los habitantes del lugar.

Desde el punto de vista artístico en el Monasterio predomina el estilo mudéjar, aunque tiene importantes elementos góticos, renacentistas y barrocos.

En la arquitectura del Monasterio dejaron su huella arquitectos famosos de épocas diversas: Juan Guas, Anequín Egas, Alonso de Covarrubias, Nicolás de Vergara, Alonso de San José, Manuel de Larra y Churriguera, etc. Aparte de estos artistas hay que destacar la creación de talleres de trabajo dentro del propio monasterio, especialmente para obras de platería, bordados y miniaturas. Los Jerónimos durante casi cinco siglos y los Franciscanos durante casi cien años han sido las dos comunidades religiosas que han regido los destinos del Monasterio.

En un recorrido muy somero sobre las principales estancias, lo más antiguo es la parte de las murallas y torres, junto con los restos de la primitiva iglesia mudéjar del siglo XIV. Sobre esta iglesia se levanta la actual que es gótica y data de los años 1389 al 1403. De estas fechas es también el claustro mudéjar, el claustro góti co es del siglo XVI. Entre finales del siglo XVI y finales del siguiente se añaden al conjunto guadalupense nuevas construcciones: la Capilla de las Reliquias, la Sacristía y el Camarín de la Virgen. La última gran construcción del Monasterio es la llamada Iglesia Nueva, erigida en el siglo XVIII.

Los museos y sus fondos

El Museo de Bordados
Está ubicado en el antiguo Refectorio, que es una amplia sala rectangular cubierta con bóveda de cañón, y fue inaugurado en 1928 por el rey don Alfonso XIII. En vitrinas se disponen más de doscientas piezas; las más antiguas, del siglo XV, son vistosos ornamentos sagrados salidos del taller de bordados guadalupense: frontales, ternos (casulla, dalmática y tunicela), capillos, capas, etc.

Museo de Libros Miniados
Ocupa la antigua Sala Capitular, recientemente remodelada; es una estancia rectangular cubierta con bóvedas de terceletes y paramentos murales con frescos. La colección de cantorales consta de 86 libros de grandes dimensiones (73 x 90 cm), que comprende obras producidas desde finales del siglo XIV y XVI hasta el XVII; existen además 2 Pasionarias del siglo XV y el denominado “Libro de las horas del Prior” del siglo XVI. Son volúmenes en pergami no, con sólida encuadernación de tabla forrada de cuero estampado y fortalecidas con broches y guarniciones de bronce, exponente de la intensa actividad del “Scriptorium” guadalupense y reflejo de los estilos artísticos desde el gótico de raíz flamenca e italiana hasta el barroco, sin que falten motivos decorativos de procedencia islámica.

Museo de Esculturas y Pinturas
Está situado en la antigua Repostería del Monasterio, que es una estancia rectangular cubierta con artesonado de madera. Desde 1987 se exhibe una colección de los fondos pictóricos y escultóricos del santuario, que va desde el siglo XV al XIX. Entre las esculturas pueden nombrarse varios Cristos en marfil, una Virgen sedente de alabastro atribuida a Egas Cueman; del mismo autor es un grupo en madera policromada compuesto por la Virgen con San Juan y la Magdalena; un Cristo yacente, un Calvario, un Ecce Homo, una talla en marfil de la Virgen, etc. Entre las pinturas pueden citarse obras atribuidas
a Juan de Flandes, Isembrant, tablas de Juan Correa de Vivar, ocho óleos de Zurbarán, dos pinturas sobre cobre de un seguidor de Rubens, un óleo sobre tabla de Goya, y los magníficos grecos provenientes de la Iglesia Parroquial de Talavera La Vieja, fechados en 1592..

Otros espacios museísticos
Sin la calificación de Museos hay otros espacios en Guadalupe que pueden considerarse como tales. Así, en la planta inferior del Claustro Mudéjar se dispone una colección de 29 lienzos pintados por fray Juan de Santa María en la segunda mitad del siglo XVII. La Sacristía es un verdadero Museo dentro de la totalidad museística de Guadalupe. En este espacio del siglo XVII, decorado con pinturas murales de Manuel Ruíz y fray Juan de la Peña, dejó Francisco de Zurbarán algunas de sus más famosas obras. Los ocho grandes cuadros representando las virtudes de los Jerónimos, la famosa “Apoteosis de San Jerónimo” de la capilla aneja, los tres lienzos de Juan Carreño de Miranda en la antesacristía son suficientes para considerar esta estancia como otro museo.

En el Camarín de la Virgen, obra barroca de Francisco Rodríguez, pueden contemplarse, además de la talla trecentista de la Virgen, los lienzos de Lucas Jordán, las tallas de las “Mujeres fuertes” de la Biblia, la pintura mural del sevillano Pedro José de Uceda y los pequeños cuadros de la escalera. El Relicario es un octógono cupulado de finales del siglo XVI; expone más de cincuenta relica rios, espejos de cristal de roca, la famosa “Arqueta de los Esmaltes”, piezas de orfebrería y los “tres mantos ricos” de la Virgen.

Personalidad del Museo
Guadalupe es el centro espiritual y religioso de Extremadura. Es centro monacal, atendido primero por la Orden de San Jerónimo y después por la de San Francisco. Centro artístico, donde puede admirarse el gótico-mudéjar, el arte de la madera en los retablos y sillería, la serie de Zurbarán, etc. Es un centro museístico en sí mismo y en los diferentes Museos que acoge. Centro de peregrinación de personajes ilustres y de romeros anónimos confundidos en una misma devoción. Centro cultural para estudios de humanidades y música. Centro de investigación médica y farmacéutica. Centro productor de libros miniados, bordados y platería.

Dirección: Real Monasterio de Guadalupe 10140 – GUADALUPE
Teléfono: 927 36 70 00
Horario: Todos los días, de 9,30 a 13 h y de 15,30 a 18,30 h.
Entrada: No gratuita.

Fuente y Foto: Oficina de Turismo de Extremadura

El Museo del Louvre es uno de los museos más importantes del mundo por la gran cantidad de obras de arte que tiene, y el más grande de Paris y el tercero del mundo. Es imposible poder visitarlo en todo en un solo día. Se encuentra en el distrito 1 en Cour Napoleón muy cerca del Musée d’Orsay.

Su colección es impresionante, no se puede saber la gran cantidad de piezas, esculturas y pinturas que tiene, ya que muchas de las salas las tienen cerradas por falta de personal. También se pude ver como intentan restaurar muchísimas esculturas.

Todas estas colecciones se dividen en varias salas, entre ellas nos encontramos las antigüedades orientales, antigüedades egipcias, antigüedades griegas, etruscas y romanas, arte del Islam, esculturas (en esta sala hay una gran colección de esculturas medievales, renacentistas y modernas), las otras salas se dividen entre objetos de arte, pinturas y artes gráficas (esta última se puede ver bajo petición).

El Louvre alberga varias de las obras maestras del arte universal, que han alcanzado la categoría de icono y que son reconocidas instantáneamente en cualquier lugar del planeta. Entre ellas se encuentra La Gioconda de Leonardo da Vinci, uno de los retratos más conocidos a nivel mundial, dentro de las esculturas se encuentra la Venus de Milo y la Victoria alada de Samotracia.

Si llegáis al Louvre en transporte público es la mejor opción, abajo os lo indico. Pero si venís en vuestro propio vehículo os recuerdo que el Louvre tiene un estacionamiento subterráneo. La entrada se encuentra en Avenue du General Lemonnier. Este estacionamiento se encuentra abierto de 7:00h a 23:00h.

Coste

La entrada al museo cuesta 8,50€, pero no te permite ver todas las salas. Si quieres disfrutar de la de Napoleón el coste a esa sala es de 9,50€. Hay una oferta que puedes ver todo el museo junto con la Sala de Napoleón por 13€.

El 14 de julio y los primeros domingos del mes la entrada al museo es gratuita.

Horario

El museo abre sus puestas a las 9:00h y cierra a las 18:00h. Los miércoles y viernes cierra a las 21:45h.

Sala Napoleón: Abierta todos los días desde las 9:00h a las 22:00h excepto el martes que permanece cerrada.

Cerrado el 1 de enero y de mayo, 15 de agosto y 25 de diciembre.

Dirección: Cour Napoleón (Place du Carrousel) 75001 Distrito 1.
Metro: Palais-Royal (Musée du Louvre) de la línea 1 y 7, Louvre-Rivoli de la línea 1
Autobús: 21, 24, 27, 39, 48, 68, 48, 72, 81, 95 y el Balabús (dentro del Louvre hay una parada de autobús, casi al lado de la pirámide, estas líneas son 27, 39, 95, 68, 69 y el Balabús)

Foto: Isabel Vega

A un lado del Sena en la ciudad de Paris nos encontramos con el museo más conocido del mundo y al otro lado con el museo Orsay. Está ubicado en la estación de ten construida en 1900, la Gared´Orsay. Esta estación era la principal terminal de trenes de Paris durante varias décadas.

En el año 1977 el gobierno francés convirtió esta estación en museo y fue un gran acierto ya que miles de turistas la visitan cada año. Aunque desde el año 1939 la estación no funcionaba como tal, ya que se quedo pequeña para los trenes tan grandes que había en esa época.

La estación permaneció cerrada varios años, durante la Segunda Guerra Mundial, la Gare d’Orsay fue utilizada como un centro de correo. Y en ocasiones fue la escena de varias películas como la conocida de Orson Wells, El proceso, protagonizada por el maravilloso Anthony Perkins.

En el museo podemos apreciar La merienda campestre de Monet, la arlesiana de Van Gogh y el Molino de la Galette de Renoir entre muchos otros.

Abierto toda la semana desde las 9:30h a las 18:00h (los jueves se amplía su horario hasta las 21:45h). Cerrado los lunes, 1 de enero y mayo, 25 de diciembre.

El costo de la entrada es de 7,50€. Para estudiantes de 18 a 25 años el coste es de 5,50€. Para discapacitados, desempleados y menores de 18 años la entrada es gratis. Para los que visiten el museo el primer domingo de mes la entrada es gratuita.

Dirección: Rue de la Legión d’Honneur 75007, Distito 7.
Metro: Musée d’Orsay o Solferino.

Foto: Rudy Sulgan

Uno de los barrios más históricos de Paris es el Marais, ahí podemos disfrutar del maravilloso museo Picasso.

Decir que Pablo Ruíz Picasso fue uno de los grandes genios del siglo XX no es nada nuevo para nadie, pero lo que no sabe mucha gente es que durante 92 años este gran artista se dedicó a pintar, esculpir y dibujar el gran legado que nos ha dejado. Parte de estas obras se encuentran en el Museo Picasso de Paris.

En 1973 murió Pablo Picasso en Mougins, en los Alpes Marítimos. A su muerte los herederos tenían que pagar una gran cantidad de dinero al Estado, pero una ley les permitió pagar esta cantidad mediante cesión de parte del patrimonio para la creación del museo. Parte de la colección aumento a la muerte de su viuda Jacqueline Picasso en 1986.

Este museo fue abierto en el año 1985 en el edificio conocido como Hotel Salé. La familia del artista decidió donar al gobierno una parte muy importante de sus obras, las cuales podemos admirar a día de hoy en 5, Rue de Thorigny 75003 Distrito 3. Parte de la colección está formada por 203 cuadros, varios manuscritos, 158 esculturas y unos 3000 dibujos. También había un cuaderno que tenía varios dibujos de Picasso y este fue robado en 2009.

El museo tiene un gran jardín en el cual puedes disfrutar de varias esculturas, son obras de los años 30 a los 50.

En el año 2008 se hicieron unas reformas y parte del patrimonio que había en el museo, fue cedido temporalmente a otros museos, entre ellos se encontraba el Reina Sofía en Madrid, en el cual hemos disfrutado 3 meses de estas maravillosas obras.

La entrada es gratis para los menores de 18 años, para los mayores 6,50€; y una oferta especial para estudiantes de 18 a 25 años (4,50€).

Horario: De 9:30 a 18:00 Miércoles a Lunes. De Abril a Septiembre. De 9:30 a 17:30 Miércoles a Lunes. De Octubre a Marzo.
Dirección: 5, Rue de Thorigny 75003 Distrito 3.
Metro: St-Paul o Chemin Vert.
Autobus: líneas 29, 69, 76 y 93

Foto: Robert Holmes

El Centro Pompidou es el museo de arte moderno más grande de Europa. Fue construido por el presidente Georges Pompidou, aunque él no lo llegó a ver abierto, ya que falleció. No se terminó e inauguró hasta 1977 por Valéry Giscard d’Estaing.

En sus instalaciones se encuentra el centro de investigación musical y acústica, el IRCAM y una biblioteca.

El Centro Pompidou se encuentra en Place Georges Pompidou 75004 Distito 4, situado en el corazón de París. El diseño del edificio es una gran obra de arte de Renzo Piano y Richard Rogers, aunque se vean los tubos, escaleras y toda la estructura de fuera algo cargada, dentro tiene una gran luminosidad. Durante varios años permaneció cerrado para una reforma y en el año 2000 abrió otra vez sus puertas.

Enfrente del edificio principal hay una gran plaza, en ella se hacen actividades relacionadas con el centro. En ella puedes ver los teatros callejeros, grandes artistas dibujando, puestecillos callejeros y grupos de jóvenes, todos ellos relacionados con el arte y la cultura.

Desde la fachada oeste, sobre la Rue Saint-Martin, tienes un acceso a los niveles del museo a través de una escalera mecánica, está cubierta por un tubo de cristal, según vas subiendo puedes ir disfrutando de una vistas de Paris muy especiales. Algunas de las escaleras tienen un hueco en la parte de atrás y te permiten caminar un poco por la fachada como si fuera un balcón. Otra de las formas de acceder al edificio es a través de tres ascensores exteriores que se encuentran en la fachada este, la opuesta a la plaza principal.

Una de las cosas que más llama la atención son los enormes tubos que hay en la calle (son como los tubos de refrigeración de los barcos), aunque forman una decoración curiosa, tienen también su utilidad. Son los respiraderos del aparcamiento subterráneo que ocupa todo el solar.

La entrada al museo cuesta 10€ para los adultos y 8€ para jóvenes de 18 a 25 años. El primer domingo de cada mes la entrada al museo es gratuita. Los menores de 18 años y discapacitados entran gratis cualquier día del año. Es posible comprar el boleto de acceso al museo por medio de internet en el sitio del Centro Pompidou o en FNAC.

Horario

Excepto el martes, el Centro Pompidou abre sus puertas todos los desde las 11:00h a 22:00h. Cerrado el 1 de mayo. Las taquillas cierran sobre las 20:00h.

El Taller de Constantino Brancusi (Atelier Brancusi) abre de 2:00 pm a 6:00 pm.

Dirección: 19, rue de Beaubourg – 4° Distrito
Metro: CHATELET, HOTEL DE VILLE

Foto: Derek Croucher

La provincia de Valencia ofrece al visitante una amplia gama de atractivos que harán muy grata su estancia. Es la mayor de las tres provincias que componen la Comunidad Valenciana, y se halla estratégicamente ubicada en el centro del litoral mediterráneo español, frente a las Islas Baleares y a unos 350 kilómetros de las dos principales ciudades españolas Madrid y Barcelona- con las que existe una excelente comunicación. La variedad paisajística y la bondad climatológica han propiciado que, desde los tiempos más remotos de la prehistoria, estas tierras valencianas hayan sido deseadas por todos los pueblos que surcaban el legendario Mare Nostrum.

La marca turística de la provincia, València Terra i Mar, sintetiza perfectamente sus atractivos turísticos. Por una parte se refiere a la capital de la provincia, una ciudad fundada hace más de 2.000 años por los romanos y que hoy ofrece un impresionante patrimonio histórico-artístico: la Lonja de la Seda, de estilo gótico, declarada Patrimonio de la Humanidad; la Catedral de santa María, la torre campanario El Micalet; las Torres de Serranos y de Quart; antiguas puertas de la Muralla, el Mercado Central, modernista; El Almudín o Las Atarazanas medievales; el Museo de Bellas Artes Pio V, una de las mejores pinacotecas de España; el IVAM (Instituto Valenciano de Arte Moderno); la Iglesia de Santo Domingo; el Museo del Patriarca con su espléndida iglesia y claustro renacentista, etc. La ciudad (con más de 800.000 habitantes, sin contar su área metropolitana) es la tercera de España y una de las más prósperas, con la Feria Muestrario Internacional -la más antigua del Estado español-, que organiza más de cuarenta certámenes monográficos, algunos tan importantes como los de cerámica, mueble, juguete, textil, etc.

El puerto de Valencia está en la vanguardia de la exportación. Además ha sido la sede de la 32 America’s Cup. El Palau de la Música es un auténtico foco cultural de prestigio internacional, igual que el Palau de les Arts Reina Sofia y el Palacio de Congresos acoge múltiples congresos, convenciones y simposios a lo largo del año. Y la Ciudad de las Artes y las Ciencias que constituye un impactante nuevo y atractivo núcleo turístico-cultural. .

El calendario festivo es muy amplio; las Fallas, fiestas de interés turístico internacional, el Festival Internacional de Pirotecnia, corridas de toros en la Feria de Julio y Semana Fallera, Semana Santa Marinera, Corpus, 9 de Octubre, etc. .

València Terra… alude al variopinto interior de la provincia, en donde se hallan lugares de altísimo interés turístico como Xàtiva, Utiel o Requena. Otras poblaciones de interés son Bocairent, Llíria, Buñol, Chelva, Chulilla, Anna, Chiva, Ayora, Alpuente, Agullent, Ontinyent, Cheste, Valladaetc. agY, a los amantes de la naturaleza y el aire libre, se les aconseja la visita a las comarcas de La Serranía, Rincón de Ademuz, La Canal de Navarrés, Requena-Utiel, La Hoya de Buñol-Chiva, etc. Y, muy cerca de la costa y la propia capital, el lago de La Albufera, Parque Natural en cuyo entorno se cultiva el arroz, ingrediente fundamental de la famosísima paella valenciana.

València Mar.., hace referencia a los más de 100 kilómetros que forman el litoral de finísimas y doradas arenas, de entre las cuales destacan las de Sagunt, Canet d’En Berenguer, Cullera, Tavernes de la Valldigna, Sueca, Xeraco, Gandia y Oliva. Además, Sagunt y Gandia poseen un importantísimo patrimonio histórico-artístico.

Los aficionados al golf encontrarán algunos de los mejores campos de Europa en El Saler, Oliva (Oliva Nova), Chiva (El Bosque), Bétera (Escorpión) o Manises. Y los amantes de los deportes náuticos podrán disfrutar en los puertos deportivos y clubs náuticos de Valencia, Oliva, Gandia, Canet d’En Berenguer, El Perelló (Sueca), Cullera, La Pobla de Farnals o Port Saplaya (Alboraya).

Valencia te espera, por innumerables motivos…

Fuente: Información Turística

Foto: Massimo Borchi

El Patio Herreriano posee una colección de arte contemporáneo español desde 1918 hasta la actualidad. Sus funciones principales son mostrar y estudiar el arte contemporáneo a través de proyectos específicos y programas de exposiciones temporales, así como constituirse en referencia y herramienta ineludible para su estudio y difusión a nivel internacional.

El museo se ubica en uno de los claustros del Monasterio de San Benito, obra de Juan de Ribero Rada, edificado en el Renacimiento. Los arquitectos del museo lo han restaurado de manera ejemplar, dotando al conjunto de acertadísimas intervenciones que proporcionan al recinto una austeridad y claridad compatible con su necesaria funcionalidad.

En el museo encontrarás un restaurante y una tienda para poder comprar algún obsequio o recuerdo de Valladolid. Está abierto de martes a viernes de 11:00 a 20:00 horas. Sábados de 10:00 a 20:00 horas. Domingos de 10:00 a 15:00 horas. Cerrado los lunes.

Dirección:

Calle Jorge Guillén, 6. 47003 Valladolid-España
Tel. +34 983 362 771. Fax +34 983 375 295
www.museopatioherreriano.org

Horario

Abierto de martes a viernes de 11:00 a 20:00 horas. Sábados de 10:00 a 20:00 horas. Domingos de 10:00 a 15:00 horas. Cerrado los lunes (excepto festivos), el día de Navidad y el primero de año.

Entrada
Gratis para los Amigos del Museo.
Entrada general: 3 €
Estudiantes (con carné): 2 €
Personas mayores de 65 años: 2 €
Gratis para niños menores de 14 años acompañados por un adulto
Grupos de más de 10 personas: 2 €.
Miércoles: día del visitante, entrada 1 €
La entrada da derecho a disfrutar del museo durante toda la jornada, con opción a salida.

Facilidad de acceso
Puede accederse a las salas e instalaciones del museo con sillas de ruedas y cochecitos para niños. En la guardarropa del museo se podrán solicitar sillas de ruedas sin cargo. El museo dispone de ascensores que facilitan el acceso a personas discapacitadas, así como rampa de entrada al museo.

Obras de arte
No está permitido tocar las obras de arte, ni entrar en las salas con objetos punzantes u otros similares.

Cámaras de fotos
Se permite tomar fotografías en las salas únicamente con cámaras de mano. No se permite el uso del flash ni de trípodes. Se podrán efectuar grabaciones de video únicamente en la entrada y en los patios del museo. Queda prohibida la reproducción, distribución o venta de fotografías sin el permiso del museo.

Guardarropa
Para proteger las obras de arte de posibles accidentes, se deberán dejar en el guardarropa las mochilas (de todos los tamaños), paraguas, paquetes, bolsas y carteras de tamaño superiores a 28 x 36 cm, así como cualquier bulto grande.

Animales
No está permitida la entrada de animales, salvo perros-guía.

Otras normas de acceso
No está permitido fumar en el interior del museo, ni entrar con alimentos y bebidas.

Aparcamientos:
Muy cerca del museo se encuentran tres aparcamientos privados: Plaza Mayor, Plaza del Poniente y Paseo de Isabel la católica.

Fuente: Museo Patio Herreriano

Foto: Isabel Vega

Isabel de Segura y Diego de Marcilla, más conocidos como los Amantes de Teruel, vivieron una bella y a la vez trágica historia de Amor, en el Teruel Medieval hacia el año 1217. Sus restos fueron hallados en 1555 en el transcurso de unas obras llevadas a cabo en la Iglesia de San Pedro. Pero será en 1619, cuando el secretario del Concejo de la Villa de Teruel D. Juan Yagüe de Salas, encuentre un documento titulado “historia de los Amantes de Teruel”, en el que se confirma la identidad de los cuerpos y los hechos acaecidos en la Villa a principios del siglo XIII.

La historia o leyenda de los Amantes de Teruel cuenta la historia de amor entre dos jóvenes turolenses, Isabel de Segura y Juan Martínez de Marcilla, conocido a partir de las recreaciones del teatro barroco como Diego. Desde 1996 se celebra en Teruel, como recordatorio de la tradición, la festividad de Las Bodas de Isabel de Segura.

La historia de los Amantes de Teruel ha sido motivo de inspiración en todos los campos de las artes. Dentro de la literatura destaca la Comedia de los Amantes de Tirso de Molina, el drama los Amantes de Teruel de Juan Eugenio Hartzenbusch, que sirvió de base al libreto que utilizó Tomás Bretón para componer su ópera sobre los Amantes. En pintura destaca el cuadro del pintor valenciano Muñoz Degraín (maestro de Picasso), titulado Los Amantes de Teruel. En escultura sobresale el Mausoleo de los Amantes esculpido por Juan de Ávalos.

Los restos de los Amantes se pueden visitar en el Mausoleo de los Amantes anexo a la Iglesia de San Pedro de Teruel, un edificio de nueva construcción donde, además de poder contemplar las esculturas de Ávalos, se encuentra el mural realizado por Jorge Gay Un amor nuevo, así como uno de los bocetos del cuadro de Muñoz Degrain que se encuentra en el Prado y diversas obras musicales, literarias, cinematográficas que la historia de los Amantes ha suscitado.

Dentro del mausoleo hay varios sectores:

SECTOR I. El Amor en tiempos difíciles. Se explican las características sociales, políticas y culturales que rodearon los acontecimientos en el Teruel de principios del siglo XIII.

SECTOR II. La Historia de los Amantes. Aquí se cuenta el relato de los hechos que acaecieron en 1217 en Teruel entre Juan Martínez de Marcilla e Isabel de Segura. También se habla del debate histórico que este relato ha generado a través de los siglos.

SECTOR III. Los Amantes, fuente de inspiración. Sector destinado a explicar la influencia de los Amantes en el mundo de las artes (literatura, teatro, música, pintura, escultura…) a lo largo de la historia.

SECTOR IV. El Reposo de los Amantes. Aquí se encuentra el Mausoleo de los Amantes, obra del escultor Juan de Ávalos.

SECTOR V. Otros Amantes. En este sector se recuerdan los relatos de otros amores trágicos o poco afortunados cuya historia ha trascendido a lo largo del tiempo.

SECTOR VI. La Cripta. Se encuentra bajo el Mausoleo y en ella se explica cómo se llevó a cabo el hallazgo de las momias, así como el emplazamiento que han tenido a lo largo del tiempo.

Horario de verano (agosto)
Lunes a domingo de 10’00 a 20’00h

Horario de Invierno:
Lunes a domingo de 10’00 a 14’00 y de 16’00 a 20’00h
La taquilla se cierra ½ hora antes de cada cierre

El mausoleo estará cerrado: 25 diciembre, 1 de enero, y el sábado, domingo y lunes del mes de julio que coincidan con la celebración de las Fiestas de la Vaquilla del Ángel.

Fuente: http://www.amantesdeteruel.es

La Catedral de San Pablo en Londres, fue diseñada por el arquitecto de la corte Sir Christopher Wren y construida entre 1675 y 1710. Se construyó sobre las ruinas de una catedral medieval que fue devastada por el gran incendio de 1666.

San Pablo no es sólo una parte icónica de la ciudad de Londres, sino también un símbolo de la esperanza , la resistencia y la fuerza de la ciudad y la nación que sirve. Por encima de todo, la Catedral de St Paul’s es un monumento perdurable a la gloria de Dios.

En la catedral han tenido varios acontecimientos de relevancia mundial como la ceremonia del Príncipe Carlos y la Príncesa Diana o los funerales de personajes ilustres como Winston Churchill, el duque de Wellington y Lord Nelson. Fue una de las pocas edificaciones del lugar que pudieron resistir a los bombardeos de los alemanes durante la segunda guerra mundial.

Datos de la iglesia: El largo del interior es de 152 metros, la cúpula tiene 30 metros de diámetro y su cúspide está a una altura de 111.5 metros. Entre los cientos de sepulturas en la cripta de esta iglesia están la de Wren, arquitecto de la catedral, la del almirante Nelson y la del duque de Wellington.

En la planta Catedral se encuentra la Capilla de Todos los Santos , la Capilla de San Dunstan , la Capilla de San Miguel y San Jorge y la Capilla de Middlesex. El tate modern está comunicada con la catedral de San Pablo por el puente peatonal Milenium Bridge.

Tener cuidado con las fotos y videos, lo tienen muy vigilado y no se puede realizar ninguna foto ni grabación. Se pueden contratar visitas guiadas por 3 libras más. Las audioguías en español cuestan 4 libras. Es un lugar digno de visitar y disfrutar de él, no dejéis de visitarlo en vuestro viaje a Londres.

Dirección: St Paul’s Churchyard. Londres.
Teléfono: 020 7246 8357 (visitas). 020 7236 4128 (línea de información)
Precio: Adultos £11.00 (12.43 €). Con la London Pass puedes acceder gratis.
Horario: Lunes a sábado de 8:30 horas a 16:00 horas.
Autobús: 4, 11, 15, 23, 25, 26 y 242
Metro: Central Line

Tate Britain es uno de los cuatro museos que componen la llamada Tate (anteriormente Tate Gallery), junto con Tate Modern, Tate Liverpool y Tate St. Ives, estos dos últimos ubicados fuera de Londres.

Tate Britain expone la colección más importante del mundo de arte británico, incluyendo obras de sus artistas más famosos como Turner, Gainsborough, Reynolds, Constable, William Blake, David Hockney, George Stubbs, Henry Moore, Barbara Hepworth o Francis Bacon.

La planta principal es accedida por la entrada Manton en Atterbury Street, donde se encuentran los ascensores para las plantas de exposición. Se pueden facilitar, con solicitud previa, plazas de aparcamiento y sillas de ruedas para minusválidos llamando por adelantado al + 44 (0) 20 7887 8888.

La cafetería de autoservicio de Tate ofrece una selección variada de comida: pastas recién sacadas del horno, bocadillos de buena calidad, comidas ligeras, sopas, pasteles y bebidas. Abierta todos los días de 10:00 a 17:40.

El restaurante abre todos los días de 11:30 a 15:00 (la cocina cierra a las 15:00). El restaurante tambien sirve comidas vegetarianas y raciones para niños. Se aconseja reservar con antelación llamando al + 44 (0) 20 7887 8825, mandando un fax al + 44 (0) 20 7887 8902 o un mensaje por correo electrónico a tate.restaurant@tate.org.uk.

Tate Britain está situada en Millbank, en el paseo de la ribera norte del Támesis, al suroeste del centro de la ciudad y cerca del Parlamento.

Barco: Tate Boat circula cada cuarenta minutos por el río Támesis, entre Tate Modern, y Tate Britain.

Metro: Pimlico (Línea Victoria – aproximadamente a 600 metros), Vauxhall (Línea Victoria – aproximadamente a 850 metros)

Autobús: Los autobuses siguientes le llevan a esta zona: 2, 3, C10, 36, 87, 88, 159, 185, 436 y 507.

Ferrocarril: Vauxhall (aproxidamente a 850 metros) y Victoria (aproxidamente a 1500 metros).

Taxi: Hay una parada de taxi en Millbank, frente a la entrada de la galería.

Precio: Entrada gratuita a la colección permanente
Dirección: Millbank Londres SW1P 4, Reino Unido
Fuente: http://www.tate.org.uk/modern/

Foto: Ell Brown

Tate Modern es una antigua central eléctrica en la que se ha instalado una galería de arte moderno, es uno de los más importantes del Reino Unido y exhibe obras desde 1900 en adelante. Entre las obras más destacadas se encuentran grandes artistas como Dalí, Andy Warhol y Picasso, aunque la mayor parte de la colección pertenece a artistas británicos.

El museo cuenta con dos entradas: North Entrance (accedida por el paseo del río) y West Entrance (situada en Holland Street). Ambas entradas ofrecen acceso fácil para visitantes minusválidos con sillas de ruedas y sillas de bebe. La galería dispone de nueve espacios de aparcamiento para visitantes minusválidos que se pueden reservar con antelación llamando al +44 (0) 20 7887 8888.

Tate Modern cuenta con cuatro locales dedicados al servicio de cafetería y restaurante: un restaurante, dos cafeterías y un quiosco. El restaurante de la Tate Modern. Está abierto de domingo a jueves, de 10:00 a 18:00, y viernes a sábado de 10:00 a 23:00 (la cocina cierra a las 21.30). Para reservar una mesa en el restaurante de Tate Modern llame al +44 (0) 20 7401 5020 (los sábados y domingos no se reciben reservas para las comidas del mediodía).

Tate Modern está situada en Bankside, en el paseo de la ribera sur del Támesis, cerca del puente de Blackfriars, frente a la catedral de St Paul’s y al lado del teatro Globe de Shakespeare. Hay varias formas de ir.

Barco: Tate Boat circula cada cuarenta minutos por el río Támesis, tomando ruta entre Tate Britain, y Tate Modern.

Metro: Southwark (Línea Jubilee) y Blackfriars (Líneas District y Circle) son las paradas de metro más cercanas, aunque no te quitarás unos 10 minutos caminando hasta llegar.

Autobús: RV1, 45, 63 100, 381 y 344.

Ferrocarril: El tren de Thameslink que circula desde Bedford a Brighton hace paradas en Blackfriars y London Bridge. London Bridge también cuenta con un servicio de tren para el sureste de Londres y la provincia de Kent.
Taxi: Tienes que decir al taxista que te lleve al West Entrance en Holland Street.

A pie: El puente Millennium Bridge constituye una vía peatonal entre Tate Modern y la catedral de St Paul’s que está situada en el centro de la ciudad. A pie se tarda unos diez minutos desde la catedral a Tate Modern.

Horario: Domingo a jueves de 10:00 a 18:00, viernes y sábados de 10:00 a 22:00
Precio: Entrada gratuita a la colección permanente
Dirección: Millbank Londres SW1P 4, Reino Unido
Teléfono: +44 02 078 878 888
Correo electrónico: information.desk@tate.org.uk
Web: http://www.tate.org.uk/modern/

Foto: Márcio Cabral de Moura

El Madame Tussaud’s se encuentra en Londres y es el museo de cera más famoso del mundo, con casi tres millones de visitantes al año. Dentro del museo te puedes encontrar con recreaciones de nuestro Rey Don Juan Carlos, Nelson Mandela, Britney Spears, Beyonce, Brad Pitt, el Papa Benedicto XVI, Angelina Jolie y muchos otros personajes de la música, deportistas, actores, presidentes..

En museo fue creado por una escultora francesa, Marie Toussaud (1761-1850). Durante años trabajó en Alemania para el doctor Philippe Curtius de ama de llaves. Este médico era un gran escultor y Marie aprendió el arte de la escultura de cera del doctor Philippe.

En el año 1794 Curtius falleció y dejó su colección a Marie Toussaud. Ella cogió la colección y se fue a vivir a Londres en 1802 y años más tarde se hizo una exposición. No se pudo exponer antes por la guerra franco-inglesa.

Las entradas se pueden sacar por anticipado reservándolas en el +44 (0) 871 894 3000 (desde las 9.00 horas a 17.00 horas, los siete días de la semana), salen un 10% mas económicas que si las sacas el mismo día. La entrada es algo cara, si podéis hacer la reserva antes. Su precio es de adultos £ 28.00 y niños £ 21.60 por anticipado.

Las colas del museo pueden llegar hasta más de dos horas de espera.

Dirección: Marylebone Road. Londres.
Horario: Todos los días de 9:30 a 17:30
Precios: Adultos: £25.00 (28.23 €).
Metro: Bakerloo, Circle, Jubilee, Metropolitan y Hammersmith & City, estación Baker Street.
Autobuses 13, 18, 27, 30, 74, 82, 113, 139 y 274.

Foto: Isabel Vega

El Palacio de Kensington (Kensington Palace) es la antigua residencia de Lady Diana, la Princesa de Gales. Desde hace mas de 300 años ha sido el hogar de la mayoría de la monarquía británica, algunos incluso han nacido en el Palacio de Kensington como la Reina Victoria 20 de junio de 1837 .

Fue construido como hotel para el Conde de Nottingham y adquirido con posterioridad por Guillermo III y su esposa Mary II. La casa original se mantuvo, y se añadieron pabellones en los cuatro lados. En 1689 se hicieron nuevas ampliaciones, como la Queen’s Gallery y un pabellón para las damas de Honor.

En el 1º piso se encuentran los apartamentos del estado, los cuales se pueden visitar y una colección real de algunos de los trajes que la princesa Diana llevó (Royal Ceremonial Dress Collection). Se puede también pasear por los jardines y tomar algo en la maravillosa terraza del restaurante que hay en ellos, tiene una gran selección de té. La visita es gratuita con la London Pass

En los jardines se encuentra la estatua de la reina Victoria niña, que vivió allí hasta los 18 años hasta que recibió la noticia de que su tío Guillermo IV había muerto, y por lo tanto ella era la nueva soberana. Aun se conserva en el Palacio el dormitorio de la princesa Victoria, donde le comunicaron que sería reina y también la espléndida Sala de la Cúpula, bajo la cual se bautizó a la princesa Victoria.

Dirección: Kensington, London W8 4, Reino Unido
Teléfono: +44 (0) 84 4482 7777
Horario: Desde las 10h a 18h
Entradas: Adultos: 12,30 £ (14.11 €). Niños hasta 5 años gratis. Mayores de 60: 10,75 £. Menores de 16 años: 6 £.
Autobús: líneas 27, 70, 94, 148 y 390 hasta Bayswater Road. Líneas 9, 10, 49, 52, 73 y 452 hasta Kensington High Street.
Metro: Queensway, High Street Kensington y Notting Hill Gate

Foto: Michael John Kielty

La National Gallery de Londres, se encuentra en la plaza de Trafalgar Square y tiene una de las colecciones de pintura más importantes de todo el mundo, cuenta con más de 2.300 obras de El Bosco, Miguel ángel, Rafael, Rubens, Van Dyck, Velázquez, Goya entre muchos otros.

Casi toda la colección se encuentra en la misma planta que está dividida en 4 alas.

Nivel 2: Colección permanente, tienda, lavabos.
Nivel 1: Restaurantes, lavabos, sala de conferencias.
Nivel 0: Salas A-G para el resto de pinturas, tiendas, lavabos, guardarropa, entrada del ala Sainsbury.
Nivel -1: Auditorio.
Nivel -2: Exposiciones temporales.

En la National Gallery te encuentras con visitas guiadas todos los días entre las 11:30h y las 14:30h. En el mostrador de información te informarán, desde ahí salen las visitas guiadas, duran aproximadamente una hora. Si deseas coger una Audioguía, también puedes hacerlo en este mismo mostrador de información.

En el nivel 1 puedes comer en su restaurante Ainsbury, sirve platos regionales clásicos. O bien tomar algo en la cafetería que te encuentras en el nivel 0, destaca por su riquísima repostería. Ambos e encuentran abiertos todos los días. También puedes comprar algún obsequio en una de las tres tiendas que permanece abierta desde las 10:00h a las 17:45h.

Dirección: Trafalgar Square. WC2. Londres.
Télefono: +44 (20) 7747 2885
Horario: De lunes a domingo desde las 10:00h a 18:00h, los miércoles el horario se amplía hasta las 21:00 horas.
Entradas: La entra es gratuita. Algunas exposiciones temporales si requieren entrada.
Cómo llegar: Los autobús que tienen parada en Trafalgar Square son: 6, 9, 11, 13, 15, 23, 87, 91, 139, 176.
Metro: Embankment y Charing Cross
Web: http://www.nationalgallery.org.uk/

Foto: Steven Vidler

En Estepona nos encontramos con varios museos, uno de los mas importantes se encuentra en la plaza de toros, pero hoy os voy hablar del de los Pedregales.

En el Parque Municipal “San Isidro Labrador”, más conocido como Los Pedregales, se encuentra el Centro de Interpretación de Corominas, el cual fue inaugurado en marzo del 2007.

Muy cerca fue localizado este yacimiento prehistórico de Coromina, en el año 2001, mientras se hacían unas obras de construcción del tramo de la autopista de la Costa del Sol, entre Estepona y Guadiaro.

En el Parque de los Pedregales se construyó un edificio expresamente para albergar los sepulcros, es una bóveda de unos 24 metros de diámetro y seis de altura, oculta bajo el paisaje del parque, y coronada por un óculo central.

En su interior se ha reconstruido la topografía del yacimiento, incluyendo los cinco dólmenes de hace unos 5.000 años en su posición original, de los que se exhumaron varias decenas de individuos enterrados con vasijas de cerámica, útiles de piedra, puntas de flecha, hachas y adornos personales, sobresaliendo las cuentas de collar, realizadas algunas sobre piedras semipreciosas, así como conchas marinas perforadas.

Los paneles explicativos, las vitrinas con los materiales encontrados en el interior de los sepulcros, el cielo de constelaciones de la época y la iluminación a través de fibra óptica, complementan la exposición.

Entre todos los restos encontrados, destacan los cinco sepulcros colectivos construidos a base de grandes lajas de piedra, que se conservan en un excepcional estado.

Corominas es la más meridional de las necrópolis megalíticas localizadas en Andalucía y una de las más importantes de nuestro patrimonio histórico cultural.

Las visitas se hacen con cita previa, normalmente los sábados y los teléfonos de contacto son los siguientes 952807148 o 952808385.

Foto: Isabel Vega

Museo Nacional del Prado

Es una de las mayores pinacotecas del mundo uqe puede presumir de albergar la mejor colección de pintura española gracias a Goya, Velázquez y el Greco. Hay que tener tiempo para pasear por todos sus recintos –el edificio neoclásico de Juan de Villanueva, el Casón del Buen Retiro y el nuevo inmueble diseñado por Rafael Moneo- y descubrir sus magníficas colecciones de pintura europea de los siglos XII al XIX.

El Museo del Prado es uno de los más importantes del mundo, por su gran cantidad de cuadros de los mejores pintores Europeos, entre los que destacan con una amplia colección de Velázquez, Tiziano, Rubens, Goya. Ahora se ha ampliado las instalaciones y se van a exponer un 50% más de las obras que tienen en su poder.

Si deseas dedicar el día entero a la visita del museo, dentro hay cafetería y restaurante para poder tomar un tentempié. Así podrás disfrutar de los 140 cuadros que tiene Goya, los 40 de Tiziano y Eduardo Rosales cuenta con 200, es el que más obras tiene de todos.Seguir leyendo

Dirección: Paseo del Prado s/n
Metro: Banco de España / Atocha
Horario: Mar-Dom y festivos: De 9:00h a 20:00h. (lunes cerrado).

Museo Thyssen Bornemisza

Un recorrido por los siete siglos de la historia de la pintura europea, desde sus inicios en el siglo XIII hasta las postrimerías del siglo XX. Durero, Fans Hals Gauguín, Van Gohg, Kirchner.. Son sólo algunos de los grandes maestros de la pintura universal que pueden contemplarse en el Palacio de Villahermosa.

En los años veinte, el Barón Heinrich Thyssen-Bornemisza inició la colección. Creador de un gran imperio económico, sintió la pasión por la adquisición de obras de arte. Asesorado por expertos e historiadores del arte llegó a reunir una importantísima colección de obras de maestros antiguos alemanes, flamencos, holandeses, italianos, españoles y franceses. Compró en 1932 „Villa Favorita“, espléndida mansión a orillas del lago suizo de Lugano, donde instaló su colección. Seguir leyendo

Dirección: Paseo del Prado, 8
Metro: Banco de España / Atocha
Horario: Mar-Dom y festivos: De 10:00h a 19:00h. (lunes cerrado).

Museo Nacional del Romanticismo

Tras ocho años de intervenciones, el Museo Nacional del Romanticismo abre de nuevo sus puertas, un momento ansiado por la ciudad de Madrid. De esta manera, intentará ofrecer una interpretación lo más rica posible de dicho período, de forma que el público visitante se acerque, no solamente al estilo de vida y las costumbres del momento, sino también a lo que significó, qué logros tuvo y cómo se desarrollaron las artes, la vida cotidiana, la política y las ideas.
A la hora de afrontar el nuevo montaje, ha sido necesario barajar dos aspectos fundamentales: por un lado un criterio ambiental, que recrea las distintas habitaciones según la forma de vida, estilo y decoración de esta época; de otro, un criterio temático para profundizar en el conocimiento de la historia política, la literatura, el costumbrismo, el orientalismo, la pintura de paisaje, etc.

Abarcando una gran amplitud de disciplinas artísticas, la variada colección actual cuenta con aproximadamente 7.780 fondos. Entre otras, podemos deleitarnos con obras de pintores considerados como precedentes del mundo romántico. Con casi tres mil piezas, las estampas “donde abunda la litografía” son una estupenda fuente documental para el estudio del siglo XIX. Seguir leyendo

Museo de Arte Contemporáneo

El Museo de Arte Contemporáneo se ubica en el histórico Cuartel del Conde Duque, obra de principios del siglo XVIII del arquitecto Pedro de Ribera. Al igual que otros museos de arte contemporáneo, nacionales o extranjeros, se ha utilizado un edificio histórico para albergar las colecciones de arte contemporáneo del Ayuntamiento de Madrid con arreglo a un programa de rehabilitación integral del edificio para usos y servicios culturales.
El Museo de Arte Contemporáneo de Madrid acoge las obras de arte contemporáneo que el Ayuntamiento madrileño ha ido adquiriendo desde 1980, año en el que se inicia la formación de la colección. El Museo de Arte Contemporáneo está instalado en dos plantas con una extensión cercana a los 2.000 m². En este espacio se exponen unas 200 obras correspondientes a 177 artistas de distintas épocas y tendencias artísticas.
El Museo se encuentra ahora mismo cerrado, desde el día 18 de abril del 2010 y no tiene fecha prevista de apertura.
Dirección: Espacio Conde Duque, calle Conde Duque 9 y 11 – 28015 MADRID

Museo de la Ciudad

La exposición permanente se desarrolla en tres plantas.
En la segunda planta del Museo encontramos los procesos propios de las infraestructuras que permiten el crecimiento y el desarrollo urbano (gas, agua y saneamiento, aeropuerto, alumbrado, electricidad y transporte público).

Las plantas tercera y cuarta están dedicadas a la historia de Madrid.
La tercera nos acerca a Madrid, desde sus orígenes a la Ilustración a través de un recorrido por la Prehistoria, el mundo romano, el Madrid musulmán y cristiano, el Madrid de los Austrias y el de los Borbones.

En la planta cuarta se nos muestra el Madrid de los siglo XIX y XX, encuadrándolo a través de grandes actuaciones urbanísticas y edificaciones (Plaza de Oriente, Puerta del Sol, Ciudad Lineal, Gran Via y el nuevo Madrid del disglo XX). Hay reproducciones arqueológicas de edificios, espacios urbanos y monumentos. Accesible a personas minusválidas (físicas) – Ascensor
Horario
De martes a viernes: de 9,30 a 20 horas.
Sábados y domingos: de 10 a 14 horas.
Lunes y festivos cerrado. (Abre el día 6 de enero).
Metro: Cruz del Rayo – Bus: 1 , 9 , 29 , 52 , 73
Entrada: Gratuita

Templo de Debod

En Madrid tenemos un recinto único de un gran valor arquitectónico, fue un regalo en su día de los Egipcios y es una de las pocas obras arquitectónicas egipcias que se pueden disfrutar en España.

El Templo se encuentra al oeste de la Plaza de España, junto al Parque del Oeste, es un lugar céntrico, en el que los Madrileños suelen ir a pasear y terminan sobre el Paseo del Pintor Rosales.

Una de las cosas que se pueden hacer en el templo es hacer filmaciones, o reportajes pero hay que pedir un permiso especial. La entrada es gratuita, pero hay que seguir unas normas como no fumar ni tocar los objetos expuestos ni las paredes del templo, y a la hora de hacer fotos no usar el flash.

Durante diez años los Españoles trabajaron en la salvación de los templos y lugares arqueológicos de Nubia, estos trabajos se realizaron para hacer la construcción de la Gran Presa de Asuán. Una vez que terminaron la obra, los egipcios obsequiaron a España con el Templo de Debod, como agradecimiento por la colaboración y ayuda a salvar los Templos de Nubia en 1698. Seguir leyendo

Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía

El Guernica de Picasso es la mayor joya de este museo que apuesta por el arte contemporáneo y, especialmente, por los artistas españoles. Una oportunidad para conocer obras de finales del siglo XIX hasta nuestra actualidad (imprescindibles las de Dalí y Miró). No pases por alto la ampliación que hizo en 2005 el arquitecto Jean Nouvel.

Dirección: Santa Isabel, 52
Metro: Atocha
Horario: Lun-Sab: De 10:00h a 21:00h. Dom de 10:00h a 14:30h (martes cerrado).

Museo Arqueológico

El Museo se fundó en 1867 por Real Decreto de Isabel II. Su creación estuvo motivada por la necesidad de disponer de un museo donde, al igual que en los restantes países europeos, se pudieran conservar, clasificar y exponer los materiales arqueológicos, etnográficos, de artes decorativas y numismáticos que habían reunido los monarcas españoles en la Real Biblioteca, en el Real Gabinete de Historia Natural y en otras instituciones.

Posteriormente, este patrimonio se ha incrementado con compras, donaciones e ingresos de materiales procedentes de excavaciones arqueológicas realizadas en las distintas provincias españolas.

Dirección: C/Serrano, 13
Horario de apertura:
De martes a sábados de 9:30 a 20:00 horas.
Domingos y festivos de 9:30 a 15:00 horas. Cerrado Lunes
Metro: Estaciones Serrano (Línea 4) y Retiro (Línea 2)
Entrada: Gratuita

Museo de Cera

El Museo de Cera de Madrid se encuentra ubicado en el Paseo de Recoletos, Nº41 es un edificio muy grande y se encuentra en la planta de abajo. Desde la plaza de Colón se ve perfectamente ya que es muy colorido.

El museo tiene más de 40 salas que están divididas en dos plantas, puedes disfrutar de un paseo por todas ellas viendo la decoración de las salas que es muy buena, cada galería tiene un ambiente y un juego de luces y sonidos diferentes, acorde con los personajes que en ella hay En el museo se encuentran las imágenes en cera de varias personalidades del mundo de la política, el cine, deporte, científicos.. etc.

Algunas de las atracciones que puedes disfrutar en el museo de cera es montarte en el tren del terror, aunque de terror tiene poco, luego hay un simulador RV que la verdad que si que es divertido ya que parece muy real lo que estás viendo. También hay otra que se llama Multivision, no he entrado a verlo, asi que no os puedo hablar de esa atracción, no entré porque aparte de los 15€ de entrada nos pedían otros 8€ para poder verlo. Seguir leyendo

Foto: Isabel Vega

La Iglesia de Nuestra Señora de Sablon, es uno de los muchos monumentos por los que es conocida Bruselas. Se encuentra muy cerda de la Grand Place y al suroeste de la Place Royal. Es una iglesia que no hace falta entender de arquitectura para poder entender su gran belleza.

Una de las cosas que más destaca al entrar es su gran luminosidad y sus grandes vidrieras. Os recomiendo visitar la iglesia al atardecer ya que por las vidrieras entra una luz que hace que se vea de un color diferente. Por la noche desde el interior salen unas luces a través de las vidrieras y salen unos colores brillantes. Cualquier época es buena para visitarla y a cualquier hora.

Tiene 5 naves que están separadas entre sí, por pilares redondos, en las naves se encuentran las tumbas de personajes históricos. Fue construida entre los siglos XV y XVI, es Gotica y se parece mucho a la Notre Dame de Paris pero de menor tamaño. Dentro nos encontramos con la estatua de San Humberto, la cual fue robada y años más tarde la encontraron y regresaron a la iglesia.

En los alrededores de Notre Dame du Sablon hay unos jardines con muchas estatuas, en el cual puedes disfrutar de un gran paseo al atardecer, o bien meterte por las calles del planicie arenosa y disfrutar de un maravilloso barrio. Este barrio es de los más ricos de la ciudad, elegante y sofisticado. Visita las tiendas de decoración, los anticuarios, los maravillosos restaurantes y si tu bolsillo es solvente puedes entrar a las maravillosas joyerías y a las muchas tiendas que tiene Armani en la zona.

Si es domingo, pásate por la mañana por el mercado que hacen y podrás degustar los mejores chocolates del mundo.

No dejéis de visitar también la Catedral de Bruselas y los muchos otros monumentos que la ciudad te ofrece, ya que Bruselas es un lugar que te transmitirá mucha belleza.

Foto: Jose Luis Ojea

La Catedral de Oporto se encuentra en la parte más alta de la ciudad, es el edificio religioso más importante de Oporto y uno de los más queridos por la representación que tiene para los portugueses.

Se encuentra en el barrio de Batalha, en Terreiro da Se Oporto 4050-573, al lado de las murallas que eran las que protegían la ciudad de Oporto. Hay varias formas de ir, yo os recomiendo bien en metro, la línea D San Bento, o en el Funicular dos Guindais, que os deja casi al lado.

En su interior hay tres órganos, y la imagen de la Virgen Ntra. Sra. De Vandoma (siglo XIV), patrona de la ciudad, así como otras muchas tallas y retablos ubicados en las distintas capillas. Llama la atención el enorme altar de plata de la Capilla del Santo Sacramento, en el que se representan escenas bíblicas, que está considerado una obra maestra de la platería portuguesa.

Ha sufrido muchas reconstrucciones, por eso tiene diferentes estilo, aunque la mayor parte es barroca, el claustro es de estiló gótico y el gran parte de la iglesia es románico. Una vez que estamos dentro las columnas son muy altas pero no hay mucho espacio, así que la sensación es más bien de estrechez.

La catedral ha sido declarad Patrimonio de la Humanidad, destaca por su claustro que se accede desde una puerta que hay al lado derecho en el mismo interior. El claustro construido en 1385 de estilo gótico, fue construido en un espacio que había libre entre el crucero y la torre, su planta es cuadrada y tiene seis tramos en cada una de sus galerías. En las paredes se pueden ver varios azulejos azules, en ellos se representan las escenas del “Cantar de los Cantares” y su periodo más místico entre Dios y la Virgen. Patrona de la Catedral.

Desde el claustro podemos acceder a la Casa del Cabildo, donde se encuentra una colección de objetos de orfebrería religiosa.

En la plaza de la Catedral podemos ver una columna que era donde se colgaban a los criminales, se encuentra también el Museo catedralicio, un rollo de justicia y el Palacio Episcopal.

Para entrar a la Catedral es gratuito, pero el claustro cuesta 3€. Y su horario es de abril a octubre: de 09:00 a 12:30 (claustro a 12:15) y de 14:30 a 19:00 horas (claustro a 18:00). De noviembre a marzo: de 09:00 a 12:30 (claustro a 12:15) y de 14:30 a 18:00 horas (claustro a 17:15). Los domingos y festivos religiosos el claustro sólo abre por la tarde.

Foto: Isabel Vega

A finales del siglo XV don Íñigo López de Mendoza^W, segundo duque del Infantado^W mandó construir este maravilloso palacio. En el lugar donde está construido había varias casas que pertenecían a la familia de los Mendoza, se derribaron y construyeron el palacio.

Durante muchos años el palacio era la biblioteca oficial de Guadalajara, muchos de nosotros nos hemos tirados tantas tardes estudiando entre esas maravillosas paredes de estilo gótico. Pero en el pasado ocurrieron numerosos acontecimientos que pasarían con el paso de los años a formar parte de la historia de Guadalajara, como la boda del rey de España Felipe II con Isabel de Valois.

El Duque del Infantado vendió al ayuntamiento la mitad del palacio y este fue cedido para que se realizara un colegio huérfanas de militares. Aun le esperaba un duro golpe al palacio en el año 1936, fue bombardeado y destruido.

En el año 2004 se decide retirar la biblioteca pública y transformarlo en el Museo Provincial de Guadalajara. A día de hoy se puede visitar gratuitamente; el patio de los Leones y los Jardines, suelen estar abiertos desde las 9 de la mañana hasta las 21h. Pero si deseáis ver el museo el horario es de martes a sábado, de 10h a 14h y 16h a 19h. Domingo y festivos, de 10h a 14h.

Dentro del museo hay varias salas en las que puedes ver una colección de pinturas de la escuela hispano flamenca, lienzos de Alonso Cano y el sepulcro de doña Aldonza de Mendoza.

Una de las zonas que más impresiona es el patio de los Leones, se encuentra atravesando la puerta principal en la cual destaca el escudo de la familia Mendoza. Tiene dos niveles y está rodeado de arcos, abajo podéis ver las fotos aunque si queréis disfrutarlo de verdad, tenéis que acercaros.

Foto: Isabel Vega

El principal monumento de la ciudad de Ourense es su Catedral, está dedicada a San Martín, destaca su aspecto de fortaleza con torreones y almenas como si fuera un castillo. Antiguamente el obispo de la ciudad era el señor feudal y los edificios donde se encontraban debían estar protegidos ante cualquier ataque, por eso la construcción. La Catedral es uno de los edificios románicos más sorprendentes que nos encontraremos en toda Galicia.

Hablando de los ataques, en el siglo XV sufrió uno de los mayores ataques y se restauro casi todo el edificio, pudiendo salvarse la puerta sur que es la entrada por la plaza do Trigo.

En junio del año 1931 fue declarado monumento nacional y tiene honores de Basílica desde el año 1887.

En el interior nos encontramos con tres naves que forman una cruz latina. Una de ellas es la capilla mayor donde se puede apreciar varias escenas de la vida de Jesús y María. Hay dos figuras que llaman mucho la atención por su color, son dos figuras blancas que parecen de alabastro, pero simplemente son producto de una de las veces que se restauro, que decidieron pintarlas de ese color.

En la parte inferior nos encontramos con el coro, que es renacentista, antes se encontraba en la nave central pero lo trasladaron. En el se puede apreciar varias pinturas como la del sepulcro del Obispo desconocido y el del cardenal Quevedo.

El horario para visitar la catedral es desde las 8.00h hasta las 13.30h y de 16.00h a 20.30h. Y para visitar el Museo catedralicio es desde las 12.00h a 13.00h. y de 16.30h a 19.00h.

Foto: Isabel Vega

La ciudad de las Palmas tiene cinco playas de las cuales la más importante es la de Las Canteras, las otras cuatro playas que tiene la capital son Las Alcaravaneras, El Confital, San Cristóbal y La Laja. Un buen lugar para pasar unas vacaciones en familia y descansar de la rutina, entre sus maravillosas playas y su clima, tenemos un buen descanso asegurado.

Las Canteras cuenta con el certificado UNE-EN ISO 14001, de AENOR, que sólo poseen en España las playas de La Concha -en San Sebastián- y La Victoria -en Cádiz- por la implantación de un sistema para la gestión integral del Medio Ambiente.

Si queréis moveros por la isla, la mejor forma es alquilar un coche y desplazarse directamente desde el mismo aeropuerto ya que son muchos los lugares que merece la pena recorrer.

La gastronomía en Canarias es muy variada, desde carnes a pescados y de frutas a verduras. Los alimentos tradicionales varían desde su fruta más conocida el platano (que si no tiene pintitas, no es el original), hasta sus papas arrugadas que se comen con piel y mojadas en mojo picos (deliciosas). Una de las cosas que me llamo la atención son los postres, hay uno que es típico que se llama huevos mole.

Gran Canaria nos ofrece un entorno paisajístico y natural que si lo unimos a su maravilloso clima, tenemos garantizado un sinfín de posibilidades de ocio, un destino perfecto para las vacaciones.

Si lo que deseas es relajarte, puedes ir a dar un paseo a la playa de las canteras y terminar viendo el auditorio de Alfredo Kraus. Si estas ya relajado y quieres visitar y no sabes que.. desde dime donde ir te recomendamos ver los barrios de la Vegueta y Triana. En el barrio de la Vegueta puedes disfrutar de la Catedral de Santa Ana y de la Casa Colón.

En la isla también se puede disfrutar de varios deportes, los amantes del mar tiene mucha suerte ya que la práctica de actividades unidas al mar son muchas, ski acuático, surf, windsurf, el submarinismo, la vela y la pesca de altura. Si deseas otro tipo de deportes tal como golf o montar a caballo, están ahora de moda. Que no os gusta el deporte y preferís ir de tiendas, pues la mejor zona es Triana, el barrio está lleno de tiendas de grandes firmas.

Uno de los lugares más visitados por los turistas es Maspalomas^W, es como un oasis de dunas junto al mar, a la recóndita y virgen Güigüi,. Si no os gusta mucho el deporte y os apetece relajaros, que mejor que darse un chapuzón en la intimidad de las muchas calas que hay en la isla.

El barrio histórico de Vegueta ha recobrado una gran popularidad en los últimos años, siendo el punto de encuentro preferido de muchos jóvenes que los fines de semana llenan sus bares de copas y discotecas. En la zona del puerto se encuentran también numerosos bares y discotecas, sobre todo en las proximidades del parque Santa Catalina.

Al sur de la isla de Gran Canaria no encontramos con Maspalomas, que pertenece al municipio de San Bartolomé de Tirajana. En Maspalomas hay varias playas, San Agustín, Las Burras, Playa del Águila y la Playa del Inglés. Estas payas están compuestas por 17km de costa, la mayoría está formada por dunas de arena, son playas de arena dorada y el agua es poco profunda, son muy anchas y el clima es excelente todo el año.

Esta zona es la preferida de los turistas, pero hay una cosa en contra de todo esto, las dunas corren peligro de desapareces ya que no paran de construir hoteles al lado de las dunas y esto frena la generación de las dunas. Esta zona es también muy visitada por los nudistas y los homosexuales.

En Maspalomas se puede disfrutar del sol y la playa, pero también de varios deportes como (submarinismo, golf, windsurf, paracaidismo..), de numerosos centros comerciales entre muchas otras actividades. También puedes disfrutar de parques acuáticos como el Aquasur, que es el más grande de la isla, o puedes ir al zoológico de pájaros y loros, el Pamito Park.

Entre la Playa del Inglés y Maspalomas se encuentran una zona natural protegida, solo se puede ir a pie o en camello, ya que en estas dunas hay especies raras de plantas que solo existen en Canarias, son unas 400 hectáreas de dunas de arena dorada.

El parque natural el Oasis, está rodeado por la Charca de Maspalomas, es una laguna de agua salada y en ella viven lagartos que son migratorios, hacen una parada en la laguna camino de África. Y muy cerca encontramos también el Faro de Maspalomas.

Foto: Pedrosz

En las Palmas de Gran Canarias hay un rinconcito que nos recuerda mucho a Sevilla, es el barrio de Trina, se llama así por la similitud que tiene con un barrio Sevillano. Es uno de los barrios más antiguos de la Ciudad. El barrio es muy visitado y conocido por sus tiendas, la calle principal se cerró al tráfico y se puso peatonal para que la gente disfrutara más de un paseo y de sus compras en la gran variedad de tiendas, desde grandes marcas hasta los más antiguos de la ciudad.

En Triana nos podemos encontrar desde el Teatro Pérez Galdós^W uno de los mejores de la isla, el Gabinete Literario, o la Iglesia de San Francisco entre muchas otras. Junto a este barrio se encuentra el de Vegueta que también es conocido por varios de sus monumentos como la Catedral de Las Palmas de Gran Canaria y la Casa Colón.

Los dos barrios se diferencian muy bien, ya que en la Vegueta sus calles son muy estrechas y los edificios son antiguos, un barrio de clase media, mientras que en Trina es mas de burguesía, en él viven familias muy importantes. La calle mayor de Triana fue declarada monumento histórico nacional.

Después de visitar varias de las tiendas podéis visitar la Casa Museo Pérez Galdós. A pocos metros encontramos la plazoleta de Carasco en la que se puede ver el espléndido edificio de arquitectura art nouveau del Gabinete Literario que construido en 1842, originariamente como un teatro, fue reconvertido en un club social en 1894. En la actualidad alberga un club social literario, con un restaurante café, con un porche – terraza muy agradable. Al otro lado de la plazoleta se encuentra el Centro de Iniciativas Culturales de la Caja de Canarias (CICCA), que ofrece una gran actividad cultural, y el Hotel Madrid, uno de los más antiguos de la ciudad, donde se puede comer y beber debajo de las palmeras hasta altas horas de la noche.

Al lado de la plazoleta Cairasco se encuentra la Alameda de Colón, con un busto de Cristóbal Colón como estandarte de la misma, cerca del cual está la Iglesia de estilo colonial de San Francisco, que tiene tres naves, un suelo de mármol blanco, el techo mudéjar y una pocas esculturas históricas realizadas por Luján Pérez. Esta iglesia fue destruida por un fuego causado por los piratas holandeses en el año 1599, y fue reconstruida en el siglo XVII, para convertirse en una iglesia parroquial después de que los monjes fueran expulsados en 1821.

Foto y fuente: Gran Canaria

En el casco antiguo, más conocido como el barrio de Vegueta a parte de encontrarse la maravillosa catedral de Las Palmas, también podemos disfrutar de la Casa Colón, se ubica en la parte de atrás de la Catedral.

Mientras se arreglaba uno de los barcos de Colón, el vivió en esta casa, que años más tarde se convirtió en museo.

Parte de la Casa Colón es una biblioteca y su entrada es gratuita, se accede por la plaza del Pilar Nuevo. Otra de las partes y quizás la más importante, está destinada a museo, en el cual puedes disfrutar de una de las replicas de “La Niña”, una de las Carabelas de Cristóbal Colón^W, varios cuadros entre los que hay desde tablas flamencas a grabados de Goya^W, instrumentos de navegación relacionados con los viajes del navegante.

Dentro del museo también puedes ver la historia de las Islas Canarias y su relación con las Américas. La entrada al museo también es gratuita y el acceso es por la calle Colón. Una de las salas está destinada a actividades temporales como por ejemplo para seminarios o conferencias.

Bajo mi punto de vista es una de las casas más atractivas de Las Palmas de Gran Canaria, tiene unos balcones enrejados y su techo es de madera labrada.

Esta casa fue la residencia del primer gobernador de la isla, y también fue el lugar de nacimiento del famoso tenor grancanario Alfredo Kraus, en 1927, en la ciudad también se le puso su nombre al conocido auditorio de Las Palmas, Auditorio Alfredo Kraus.

El horario para visitar el museo es de lunes a viernes, de 9:00 hrs a 19:00 hrs. Sábados y domingos, de 9:00 hrs a 15:00 hrs. Y para visitar la Biblioteca es de De lunes a viernes de 09.00 a 14.00 horas (los fines de semana está cerrada).

Lo mejor de este complejo es que es para todos los públicos, combina cultura, diversión y ciencia. Está compuesto por cinco edificios, cada uno con su propia personalidad, dando referencia y significancia a aquello que engloban.

Una vez que llegamos nos encontramos con el Umbracle, es un mirador desde donde podemos hacer unas magnificas fotos de la Ciudad de las Artes y las Ciencias y al mismo tiempo disfrutar de las vistas. En esa zonas es donde podéis encontrar el parking.

El Palacio de las Artes Reina Sofía es uno de los mejores centros del mundo y está dedicado a la música y a las artes escénicas, esta parte fue la última que se construyó y no se inauguro hasta el año 2005, mientras que la ciudad fue en 1998.

L’Hemisfèric es también un lugar donde se disfruta de espectáculos, pero no los mismos que en el del Palacio de las Artes Reina Sofía, sino que son proyecciones de cine IMAX, aparte de las proyecciones, también es un planetario. Su construcción tiene la forma de un ojo humano y fue diseñado así para aprovechar las proyecciones. Su coste es de 7,50€ y su horario es de 10.30 hrs hasta 22.00 hrs

Museo de las Ciencias Príncipe Felipe ese es un museo muy particular, ya que este museo está prohibido “no tocar”, es lo contrario que en todos los demás museos del mundo, es el museo interactivo de ciencia. Su coste es de 7,50€ y su horario es de 10.00 hrs hasta 21.00 hrs

L’Oceanogràfic es el acuario más grande de Europa con más de 40 millones de litros de agua, está compuesto por nueve torre submarinas temáticas. Cuando estas dentro, te da la impresión que estas realmente sumergida en el fondo del océano. La entrada para un adulto cuesta 23,90€ y su horario es de10.00 hrs hasta 24.00 hrs

También se puede disfrutar de “Esclectic”, son escenas en medio del agua, aunque estas actuaciones no son diarias.

Os he ido indicando en cada uno el horario y el precio, pero si queréis que os salga más económico comprar un bono y os ahorráis un dinerito. El precio suele cambiar cada año, la mejor forma es que entréis en la página oficial y veáis el coste actualizado.

Foto: vitodimario

El Museo del Prado es uno de los más importantes del mundo, por su gran cantidad de cuadros de los mejores pintores Europeos, entre los que destacan con una amplia colección de Velázquez, Tiziano, Rubens, Goya. Ahora se ha ampliado las instalaciones y se van a exponer un 50% más de las obras que tienen en su poder.

Si deseas dedicar el día entero a la visita del museo, dentro hay cafetería y restaurante para poder tomar un tentempié. Así podrás disfrutar de los 140 cuadros que tiene Goya, los 40 de Tiziano y Eduardo Rosales cuenta con 200, es el que más obras tiene de todos.

Por estas fechas el que visite el museo, podrá disfrutar gratuitamente de villancicos y de música navideña en el auditorio. Esto solo es para 4 días, las entradas se entregan en las taquillas 1 y 2 a partir del 10 de diciembre. Los días y los coros de los que podéis disfrutar son “ el 22: Coro de la Universidad CEU-San Pablo, día 23: Coro Contraponto alla Mente, día 29: Coro Valdeluz , día 30: Coro Duque de Calabria“.

La entrada cuesta 8€ la normal, 4€ la reducida y es gratis para menores de 18 años, pensionistas, parados, periodistas. Puedes realizar la compra de tus entradas en la web oficial del Museo del Prado o bien a través del teléfono 902 10 70 77. Hay horarios en los que el acceso es gratuito, como de martes a sábado de 18:00 a 20:00 horas y los domingos de 17:00 a 20:00 horas.

Los horarios para poder visitar el museo es de 9:00h a 20:00h, de martes a domingos y festivos, excepto los días 24 y 31 de diciembre y 6 de enero que cierra a las 2 de la tarde. Los lunes como casi todos los museos Europeos cierra.

Si no conoces el museo del Prado y no sabes por dónde empezar la visita, o vas con el tiempo justo y quieres ver alguna colección especifica, puedes ver el plano del museo y donde se encuentran sus obras en el siguiente link

Web official: Museo del Prado

En Madrid tenemos un recinto único de un gran valor arquitectónico, fue un regalo en su día de los Egipcios y es una de las pocas obras arquitectónicas egipcias que se pueden disfrutar en España.

El Templo se encuentra al oeste de la Plaza de España, junto al Parque del Oeste, es un lugar céntrico, en el que los Madrileños suelen ir a pasear y terminan sobre el Paseo del Pintor Rosales.

Una de las cosas que se pueden hacer en el templo es hacer filmaciones, o reportajes pero hay que pedir un permiso especial. La entrada es gratuita, pero hay que seguir unas normas como no fumar ni tocar los objetos expuestos ni las paredes del templo, y a la hora de hacer fotos no usar el flash.

Durante diez años los Españoles trabajaron en la salvación de los templos y lugares arqueológicos de Nubia, estos trabajos se realizaron para hacer la construcción de la Gran Presa de Asuán. Una vez que terminaron la obra, los egipcios obsequiaron a España con el Templo de Debod, como agradecimiento por la colaboración y ayuda a salvar los Templos de Nubia en 1698.

Una vez que trasladaron el templo a España, se tardó varios años en la reconstrucción y colocación, se situó de manera que conservase aproximadamente la misma orientación que en su lugar de origen, de este a oeste.

El templo de Debod no cuenta en la actualidad con accesos adaptados a minusválidos y la circulación en su interior es igualmente difícil. La particular estructura interna del edificio hace que, por motivos de seguridad, solo se permitá un máximo de 60 personas visitando al mismo tiempo las salas del templo.

Dirección: Jardines del Templo de Debod – Calle Ferraz, 1 – 28008 Madrid
Tarifa: Entrada gratuita. Reserva previa obligatoria para visitas en grupo y actividades didácticas

Horarios:

De 1 de octubre a 31 de marzo:
Martes a viernes de 9:45 a 13:45 y de 16:15 a 18:15 horas.
Sábado, domingo y festivos de 10 a 14 horas.

De 1 de abril a 30 de septiembre:
Martes a viernes de 10 a 14 horas y de 18 a 20 horas.
Sábado, domingo y festivos de 10 a 14 horas.

Último pase de visita 15 minutos antes del cierre.

El templo permanece cerrado: Todos los lunes. Los festivos 1 y 6 de enero, 1 de mayo, 25 de diciembre

Foto: JCarlos Gallardo

En la ciudad de León se encuentra el MUSAC, más conocido por el Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, es una obra del estudio Mansilla y Tuñón Arquitectos que tienen su sede en Madrid. Por este edificio recibieron en el año 2007 el premio Mies van der Rohe, es un premio muy reconocido entre los Arquitectos.

Merece la pena hacerle una visita, no solo disfrutarás del museo dentro, el propio edificio en si ya es un arte. Llama mucho la atención que la fachada del exterior está lleno de cristales de colores. Su construcción está en una sola planta, aunque tienen varias edificaciones divididas en varias salas.

La idea de hacer este museo es en convertirse en una pieza fundamental en el desarrollo del Arte contemporáneo, a nivel internacional. El museo fue inaugurado en el 2005 por los Príncipes de Asturias en el Barrio de Eras de Renueva.

Lo que el MUSAC pretende es que la gente que acude a ver las exposiciones tenga una idea diferente de la que tenemos del típico museo, el visitante puede acudir a charlas, talleres, encuentros con los artistas, guías didácticas y obras en las que el propio espectador interactúa. Las exposiciones son del presente, del siglo XXI.

Cada tres meses suelen cambiar las exposiciones, son temporales y si deseas hacer una visita guiada, suelen hacerla cada hora, tienes que apuntarte una hora antes para formar parte del grupo. El MUSAC también dispone de tienda para comprar recuerdos, de un restaurante y de una sala de lectura.

La entrada del museo es gratuita, y los lunes está cerrado. Su horario es de 10:00 a 13:00 h y de 17:00 a 20:00h

Fuente: Wikipedia
Foto: Isabel Vega